LA “MODERNITÀ” DELLA CALLIGRAFIA. Metamorfosi e influenza della calligrafia cinese all’interno del panorama artistico contemporaneo.

La ricerca qui presentata mira ad analizzare le modalità in cui la calligrafia cinese si presenta allo stato attuale nel contesto locale e globale, nel tentativo di comprovare la sua contestuale “modernità”. La calligrafia ha infatti da sempre rappresentato e continua a rappresentare, in particolar modo in Cina, una forma d’arte molto prolifica e produttiva, fortemente legata a una tradizione artistica millenaria e che nella contemporaneità ha avuto la capacità di aprirsi all’innovazione, tentando negli ultimi anni di entrare nel meccanismo in atto della globalizzazione artistica. In Cina, soprattutto a partire dalla metà degli anni Ottanta del XX secolo, a seguito dell’apertura all’Occidente, la calligrafia si è lasciata contaminare dalle avanguardie artistiche giapponesi ed euro-americane e si è aperta alla sperimentazione. Così facendo ha subito una metamorfosi che non ha eguali nella sua lunga storia, metamorfosi che l’ha resa a tratti irriconoscibile, tanto da aprire un aspro dibattito in seno alla critica che si interroga sulla sua stessa natura e sulla modalità più idonea da adottare per definirla. A oggi, dunque, la calligrafia in Cina si presenta ramificata in numerose correnti che prefigurano diversi possibili orientamenti futuri e che contrastano enormemente con la struttura monolitica e l’impostazione assiomatica cui la calligrafia ha dovuto sempre attenersi. A una compagine di tipo “tradizionale”, che continua tutt’ora a riproporre stilemi e modelli classici, e che, inserendosi perfettamente nell’alveo della storia passata, poco apporta di nuovo a questa forma artistica (e che non è oggetto di questa ricerca), se ne oppone un’altra di tipo “moderno”, che ha invece portato a una vera e propria rivoluzione, causando ripensamenti e rivisitazioni del concetto stesso di calligrafia. In questa nuova visione della calligrafia, la cui analisi è l’oggetto specifico del mio lavoro di ricerca, si è verificato un graduale allontanamento dal sistema significante della scrittura cinese verso forme artistiche nuove, per lo più riconducibili a una grammatica “universale”. Il tentativo messo in atto in particolar modo negli ultimi quindici anni è quello di trasformare una forma artistica fortemente “locale”, come è per sua natura la calligrafia cinese (legata a un sistema linguistico chiuso, quello della scrittura di caratteri) in sempre più “globale”. È questa la sfida che oggi pervade e occupa le menti e il lavoro di artisti e studiosi e che apre sempre maggiori prospettive per gli sviluppi futuri di quest’arte così atavica eppure così moderna. L’obiettivo di questo lavoro è dunque quello di restituire un quadro quanto più possibile esaustivo e completo del processo di evoluzione in senso moderno della calligrafia nella Cina contemporanea a partire dalla metà degli anni Ottanta e fino ai nostri giorni, focalizzando l’attenzione su tre aspetti principali in cui questo fenomeno si articola: 1) la ricostruzione storica degli eventi e delle attività legate allo sviluppo della calligrafia nella Cina contemporanea; 2) il dibattito critico in corso; 3) la produzione artistica finora emersa.