Padiglione Svizzero: il sense of humor di un interno inverosimile

Una descrizione del Padiglione Svizzero curato da Alessandro Bosshard, Li Tavor, Matthew van der Ploeg e Ani Vihervaara per la Biennale di Venezia del 2018. Il padiglione è costruito sull’immaginario collettivo, su ciò che tutti riteniamo essere una casa. All’idea di casa viene dato corpo, essa è costruita con la materia e quindi dotata di profondità, prolungata nella terza dimensione, nella quale si producono le sensazioni di lontananza e vicinanza, di smarrimento o riconoscimento, di apprezzamento o repulsione. Il gioco consiste alternativamente nel trasformare ciò che è bidimensionale in spazio reale e nello schiacciare invece le tre dimensioni sul piano. In questa fisarmonica di proporzioni, in questo allargamento e restringimento continuo, spiazzante è il continuo salto di scala. E con i cambiamenti dimensionali dello spazio circostante, improvvisamente si rendono molto più visibili le diversità fra i corpi che li percorrono: l’uomo alto o basso, magro o grasso, il bimbo e l’adulto. Non si tratta di Alice che diventa gigantesca o minuscola bevendo la magica pozione, si tratta dello spazio intorno che si modifica, che esplode o si riduce, regalandoci nuove percezioni corporee.